On se retrouve très vite en 2026

Verve

Verve est une installation interactive. La projection lumineuse apparemment sans vie se transforme en une sorte d’entité animée, nous rappelant de manière ludique la vulnérabilité d’être vivant tout en s’exposant au regard extérieur. Cette sympathique créature lumineuse habite l’espace, le remplit de son éclat et de ses sons, invitant le public à faire sa connaissance, […]

Verve est une installation interactive. La projection lumineuse apparemment sans vie se transforme en une sorte d’entité animée, nous rappelant de manière ludique la vulnérabilité d’être vivant tout en s’exposant au regard extérieur. Cette sympathique créature lumineuse habite l’espace, le remplit de son éclat et de ses sons, invitant le public à faire sa connaissance, à se connecter et à jouer. D’abord timide et prudente, elle se révèle peu à peu, sortant doucement de sa coquille et répondant à l’attention du public.

L’installation utilise habilement la technologie pour visualiser la tension permanente entre le désir d’être vu et la peur d’être trouvé.

La composition sonore est réalisée en collaboration avec io ola lanko.

Les Cariatides

Cette œuvre réinterprète la caryatide de l’Érechthéion à travers un scan 3D, offrant une nouvelle vie à ce symbole de la culture antique. Détournée, fracturée et mise en mouvement, la statue entame une chorégraphie infinie, posant des questions sur la pérennité des civilisations et la nature éphémère de l’art numérique.

Cette œuvre réinterprète la caryatide de l’Érechthéion à travers un scan 3D, offrant une nouvelle vie à ce symbole de la culture antique. Détournée, fracturée et mise en mouvement, la statue entame une chorégraphie infinie, posant des questions sur la pérennité des civilisations et la nature éphémère de l’art numérique.

STARSEED

À travers une narration visuelle qui s’étend de la brillance de Sirius à la mystique géométrie sacrée, cette fresque dépeint un voyage cosmique. Le visiteur est invité à traverser portails et dimensions, guidé par des symboles ancestraux, pour disperser la vie à travers l’univers, illustrant un lien profond entre l’ancien et le nouveau, le visible […]

À travers une narration visuelle qui s’étend de la brillance de Sirius à la mystique géométrie sacrée, cette fresque dépeint un voyage cosmique. Le visiteur est invité à traverser portails et dimensions, guidé par des symboles ancestraux, pour disperser la vie à travers l’univers, illustrant un lien profond entre l’ancien et le nouveau, le visible et l’invisible.

Let’s move stuff

Présentant une série d’écrans agencés en une structure rappelant un arbre numérique, « Let’s Move Stuff » utilise le logiciel Cavalry pour créer des expérimentations vidéo. L’installation marie abstraction géométrique et typographie dans une célébration vibrante de l’esthétique technologique, invitant à la réflexion sur notre interaction avec le digital.

Présentant une série d’écrans agencés en une structure rappelant un arbre numérique, « Let’s Move Stuff » utilise le logiciel Cavalry pour créer des expérimentations vidéo. L’installation marie abstraction géométrique et typographie dans une célébration vibrante de l’esthétique technologique, invitant à la réflexion sur notre interaction avec le digital.

Abstract realities

Vincent Schwenk transforme les sculptures digitales en images mouvantes. Son travail, centré sur les irrégularités physiques d’objets abstraits, joue avec des constructions colorées et futuristes. Il crée un dialogue entre l’organique et le numérique, explorant leur coexistence dans des espaces surréalistes.

Vincent Schwenk transforme les sculptures digitales en images mouvantes. Son travail, centré sur les irrégularités physiques d’objets abstraits, joue avec des constructions colorées et futuristes. Il crée un dialogue entre l’organique et le numérique, explorant leur coexistence dans des espaces surréalistes.

Abstract realities

Vincent Schwenk transforme les sculptures digitales en images mouvantes. Son travail, centré sur les irrégularités physiques d’objets abstraits, joue avec des constructions colorées et futuristes. Il crée un dialogue entre l’organique et le numérique, explorant leur coexistence dans des espaces surréalistes.

Vincent Schwenk transforme les sculptures digitales en images mouvantes. Son travail, centré sur les irrégularités physiques d’objets abstraits, joue avec des constructions colorées et futuristes. Il crée un dialogue entre l’organique et le numérique, explorant leur coexistence dans des espaces surréalistes.

Let’s move stuff

Présentant une série d’écrans agencés en une structure rappelant un arbre numérique, « Let’s Move Stuff » utilise le logiciel Cavalry pour créer des expérimentations vidéo. L’installation marie abstraction géométrique et typographie dans une célébration vibrante de l’esthétique technologique, invitant à la réflexion sur notre interaction avec le digital.

Présentant une série d’écrans agencés en une structure rappelant un arbre numérique, « Let’s Move Stuff » utilise le logiciel Cavalry pour créer des expérimentations vidéo. L’installation marie abstraction géométrique et typographie dans une célébration vibrante de l’esthétique technologique, invitant à la réflexion sur notre interaction avec le digital.

STARSEED

À travers une narration visuelle qui s’étend de la brillance de Sirius à la mystique géométrie sacrée, cette fresque dépeint un voyage cosmique. Le visiteur est invité à traverser portails et dimensions, guidé par des symboles ancestraux, pour disperser la vie à travers l’univers, illustrant un lien profond entre l’ancien et le nouveau, le visible […]

À travers une narration visuelle qui s’étend de la brillance de Sirius à la mystique géométrie sacrée, cette fresque dépeint un voyage cosmique. Le visiteur est invité à traverser portails et dimensions, guidé par des symboles ancestraux, pour disperser la vie à travers l’univers, illustrant un lien profond entre l’ancien et le nouveau, le visible et l’invisible.

Les Cariatides

Cette œuvre réinterprète la caryatide de l’Érechthéion à travers un scan 3D, offrant une nouvelle vie à ce symbole de la culture antique. Détournée, fracturée et mise en mouvement, la statue entame une chorégraphie infinie, posant des questions sur la pérennité des civilisations et la nature éphémère de l’art numérique.

Cette œuvre réinterprète la caryatide de l’Érechthéion à travers un scan 3D, offrant une nouvelle vie à ce symbole de la culture antique. Détournée, fracturée et mise en mouvement, la statue entame une chorégraphie infinie, posant des questions sur la pérennité des civilisations et la nature éphémère de l’art numérique.

Verve

Verve est une installation interactive. La projection lumineuse apparemment sans vie se transforme en une sorte d’entité animée, nous rappelant de manière ludique la vulnérabilité d’être vivant tout en s’exposant au regard extérieur. Cette sympathique créature lumineuse habite l’espace, le remplit de son éclat et de ses sons, invitant le public à faire sa connaissance, […]

Verve est une installation interactive. La projection lumineuse apparemment sans vie se transforme en une sorte d’entité animée, nous rappelant de manière ludique la vulnérabilité d’être vivant tout en s’exposant au regard extérieur. Cette sympathique créature lumineuse habite l’espace, le remplit de son éclat et de ses sons, invitant le public à faire sa connaissance, à se connecter et à jouer. D’abord timide et prudente, elle se révèle peu à peu, sortant doucement de sa coquille et répondant à l’attention du public.

L’installation utilise habilement la technologie pour visualiser la tension permanente entre le désir d’être vu et la peur d’être trouvé.

La composition sonore est réalisée en collaboration avec io ola lanko.