Tattoo Motion
« Tattoo Motion » est un projet d’animation unique où des images clés sont tatouées sur la peau de dix individus, créant ensemble une animation collective. Chaque tatouage, représentant une étape du processus de création du design en mouvement, symbolise la fusion de l’art corporel avec le motion design, témoignant de l’interaction intime entre l’artiste, l’œuvre et […]
« Tattoo Motion » est un projet d’animation unique où des images clés sont tatouées sur la peau de dix individus, créant ensemble une animation collective. Chaque tatouage, représentant une étape du processus de création du design en mouvement, symbolise la fusion de l’art corporel avec le motion design, témoignant de l’interaction intime entre l’artiste, l’œuvre et le spectateur.
Verve
Verve est une installation interactive. La projection lumineuse apparemment sans vie se transforme en une sorte d’entité animée, nous rappelant de manière ludique la vulnérabilité d’être vivant tout en s’exposant au regard extérieur. Cette sympathique créature lumineuse habite l’espace, le remplit de son éclat et de ses sons, invitant le public à faire sa connaissance, […]
Verve est une installation interactive. La projection lumineuse apparemment sans vie se transforme en une sorte d’entité animée, nous rappelant de manière ludique la vulnérabilité d’être vivant tout en s’exposant au regard extérieur. Cette sympathique créature lumineuse habite l’espace, le remplit de son éclat et de ses sons, invitant le public à faire sa connaissance, à se connecter et à jouer. D’abord timide et prudente, elle se révèle peu à peu, sortant doucement de sa coquille et répondant à l’attention du public.
L’installation utilise habilement la technologie pour visualiser la tension permanente entre le désir d’être vu et la peur d’être trouvé.
La composition sonore est réalisée en collaboration avec io ola lanko.
Les Cariatides
Cette œuvre réinterprète la caryatide de l’Érechthéion à travers un scan 3D, offrant une nouvelle vie à ce symbole de la culture antique. Détournée, fracturée et mise en mouvement, la statue entame une chorégraphie infinie, posant des questions sur la pérennité des civilisations et la nature éphémère de l’art numérique.
Cette œuvre réinterprète la caryatide de l’Érechthéion à travers un scan 3D, offrant une nouvelle vie à ce symbole de la culture antique. Détournée, fracturée et mise en mouvement, la statue entame une chorégraphie infinie, posant des questions sur la pérennité des civilisations et la nature éphémère de l’art numérique.
STARSEED
À travers une narration visuelle qui s’étend de la brillance de Sirius à la mystique géométrie sacrée, cette fresque dépeint un voyage cosmique. Le visiteur est invité à traverser portails et dimensions, guidé par des symboles ancestraux, pour disperser la vie à travers l’univers, illustrant un lien profond entre l’ancien et le nouveau, le visible […]
À travers une narration visuelle qui s’étend de la brillance de Sirius à la mystique géométrie sacrée, cette fresque dépeint un voyage cosmique. Le visiteur est invité à traverser portails et dimensions, guidé par des symboles ancestraux, pour disperser la vie à travers l’univers, illustrant un lien profond entre l’ancien et le nouveau, le visible et l’invisible.
Let’s move stuff
Présentant une série d’écrans agencés en une structure rappelant un arbre numérique, « Let’s Move Stuff » utilise le logiciel Cavalry pour créer des expérimentations vidéo. L’installation marie abstraction géométrique et typographie dans une célébration vibrante de l’esthétique technologique, invitant à la réflexion sur notre interaction avec le digital.
Présentant une série d’écrans agencés en une structure rappelant un arbre numérique, « Let’s Move Stuff » utilise le logiciel Cavalry pour créer des expérimentations vidéo. L’installation marie abstraction géométrique et typographie dans une célébration vibrante de l’esthétique technologique, invitant à la réflexion sur notre interaction avec le digital.
Abstract realities
Vincent Schwenk transforme les sculptures digitales en images mouvantes. Son travail, centré sur les irrégularités physiques d’objets abstraits, joue avec des constructions colorées et futuristes. Il crée un dialogue entre l’organique et le numérique, explorant leur coexistence dans des espaces surréalistes.
Vincent Schwenk transforme les sculptures digitales en images mouvantes. Son travail, centré sur les irrégularités physiques d’objets abstraits, joue avec des constructions colorées et futuristes. Il crée un dialogue entre l’organique et le numérique, explorant leur coexistence dans des espaces surréalistes.
Exposition Fabrizio Lenci
Cette exposition présente une diversité de formes, de silhouettes et de perspectives, mettant en lumière la capacité de Fabrizio Lenci à harmoniser ses commandes professionnelles avec ses explorations personnelles. L’exposition est un miroir de son univers créatif, reflétant une riche palette d’inspirations, de l’observation quotidienne à l’introspection émotionnelle.
Cette exposition présente une diversité de formes, de silhouettes et de perspectives, mettant en lumière la capacité de Fabrizio Lenci à harmoniser ses commandes professionnelles avec ses explorations personnelles. L’exposition est un miroir de son univers créatif, reflétant une riche palette d’inspirations, de l’observation quotidienne à l’introspection émotionnelle.
KEYFRAME
Keyframe est une œuvre collaborative unique, rassemblant les talents de centaines de designers et illustrateurs. Située à l’entrée du Festival Motion Motion, elle illumine l’espace avec le logo du festival, capturé sur un impressionnant panneau LED. Cette installation symbolise l’union et la créativité de la communauté motion design.
Keyframe est une œuvre collaborative unique, rassemblant les talents de centaines de designers et illustrateurs. Située à l’entrée du Festival Motion Motion, elle illumine l’espace avec le logo du festival, capturé sur un impressionnant panneau LED. Cette installation symbolise l’union et la créativité de la communauté motion design.
KEYFRAME
Keyframe est une œuvre collaborative unique, rassemblant les talents de centaines de designers et illustrateurs. Située à l’entrée du Festival Motion Motion, elle illumine l’espace avec le logo du festival, capturé sur un impressionnant panneau LED. Cette installation symbolise l’union et la créativité de la communauté motion design.
Keyframe est une œuvre collaborative unique, rassemblant les talents de centaines de designers et illustrateurs. Située à l’entrée du Festival Motion Motion, elle illumine l’espace avec le logo du festival, capturé sur un impressionnant panneau LED. Cette installation symbolise l’union et la créativité de la communauté motion design.
Accueil – Petit Dej
Nous vous accueillons dès 9 heures avec un petit dej offert. Les matinaux auront ainsi la chance de prendre la température des lieux, d’avoir un temps d’échange avec l’équipe du festival et les autres matinaux, de donner un coup de main pour les dernières installations. Vous êtes les bienvenu·e·s !
Nous vous accueillons dès 9 heures avec un petit dej offert. Les matinaux auront ainsi la chance de prendre la température des lieux, d’avoir un temps d’échange avec l’équipe du festival et les autres matinaux, de donner un coup de main pour les dernières installations. Vous êtes les bienvenu·e·s !